「この色の組み合わせ、なんだか落ち着く」「このデザイン、パッと目を引くけれどまとまっている」
私たちが視覚的に「美しい」と感じる配色には、偶然ではない論理的な裏付けが存在します。色の組み合わせを体系化し、調和(バランス)のとれた状態を導き出すための考え方を「色彩調和論(しきさいちょうわろん)」と呼びます。
1. 背景
紀元前6世紀、古代ギリシアの数学者ピタゴラスが、心地良い音の組み合わせ(調和)が単純な数比で表せることを発見した。彼は万物の根源を数だと考え、音の調和を神秘的なものと捉えた。
1704年、 イギリスの科学者ニュートンが著書光学で光のスペクトルを赤、橙、黄、緑、青、藍、紫の7色に分けた。7色とした理由は、西洋音楽ドリア旋法の音階(レミファソラシドレ)の各音の間に色を対応させたためで、虹を7色で扱うきっかけとなった。
当時、色は光と闇で作られるとされていたが、彼は色が光のみで作られることをプリズム実験により証明した。また、彼は色を円環に配置した図(色相環)を発明した。本記事トップ画像も色相環の1種で、それぞれ反対側の色を補色と呼ぶ。
1810年、ドイツの詩人ゲーテが著書色彩論で、ニュートンの色に対する科学的なアプローチを批判し色を心理的に扱った。彼は、ある色を見続けた後にその補色が知覚される現象(補色残像)を取り上げ、補色同士は引かれ合うと説いた。
但し、補色等の関係は色の表現方法によって異なる。RYBでの赤の補色は緑、RGBでの赤の補色はシアンとなる。
2. 代表的な色彩調和のモデル
歴史上、多くの学者や芸術家が「調和のルール」を提唱してきました。現代のデザインでもよく使われる代表的なものを紹介します。
シュヴルールの色彩調和論
1839年、フランスの化学者シュヴルールが、著書色彩の同時対比の法則とこの法則に基づく配色についてで、色やトーン(明度と彩度を組み合わせたもの)の調和の関係を2つの法則にまとめた。
- 類似の調和色やトーンが似ているもの同士は調和するという法則のこと。たとえばマスターカードのロゴは、赤と橙の円で類似の調和となる。色の類似をドミナントカラー、トーンの類似をドミナントトーンという。
- 対比の調和色やトーンが反対なもの同士は調和するという法則のこと。たとえばバングラデシュの国旗は緑と赤で対比の調和となる。
ルードの色彩調和論
1879年、アメリカの自然科学者ルードが著書現代色彩学で自然界に見られる配色は調和すると唱えた(ナチュラルハーモニー)。自然界では、木の葉の緑は日向の部分が明るく黄みがかり、日陰の部分が暗く青みがかって見える。
たとえば三井住友銀行のロゴは、黄緑部が明るく緑部が暗いナチュラルハーモニーとなる
オストワルトの色彩調和論
1918年、ドイツの化学者オストワルトが調和は秩序に等しいと唱え、純色、白色、黒色の混合比を定め色を作り体系化した(オストワルトシステム)。彼はこのシステム上で、同じ混合比や規則的な位置関係の色同士は調和するとした。
ドアの色彩調和論
1923年、アメリカの芸術家ドアが色を黄みがかった色(イエローアンダートーン)と青みがかった色(ブルーアンダートーン)のグループに分け、グループ内でまとめた配色は調和するとした。
ビレンの色彩調和論
アメリカの作家ビレンが色を暖色(ウォームシェード)と寒色(クールシェード)のグループに分け、グループ内でまとめた配色は調和するとした。
ムーンとスペンサーの色彩調和論
1944年、アメリカの電気技師ムーンとイギリスの数学者スペンサー夫妻が3本の論文を発表した。彼らは色を同等・類似・対比の調和とそれ以外の不調和に分類、数値化し、バランスの良い面積比の計算法や調和具合(美度)の方程式を提案した。
不調和には、色の差があいまいな状態(不明瞭)や色の差が激しすぎる状態(グレア)等がある。反対に、はっきりした2色(ビコロール)や3色(トリコロール)等の関係は調和するとした。たとえばフランスの国旗は青、白、赤のトリコロールとなる。
イッテンの色彩調和論
1961年、スイスの芸術家イッテンが著書色彩の芸術で、色相環上で幾何学的な位置関係にある色同士は調和すると唱えた。色相環上を三角形で結んだ3色(トライアド)、四角形で結んだ4色(テトラード)等がこれにあたる。
たとえばルーマニアの国旗は青、黄、赤のトライアドとなる。
ジャッドの色彩調和論
1955年、アメリカの物理学者ジャッドが論文4つの色彩調和論で、先人の色彩調和論を4つの原理にまとめた。
- 秩序の原理: 規則的な法則に基づいて選ばれた色は調和する。
- なじみの原理: 自然界で見慣れた色の組み合わせ(夕焼けのグラデーションなど)は調和する。
- 類似性の原理: 色相やトーンが似ている共通性のある色は調和する。
- 明瞭性の原理: あいまいさがなく、対比がはっきりしている色は調和する。
3. 実践で使える配色のパターン
色相環(カラーホイール)を使うと、初心者でも簡単に調和のとれた配色を作ることができます。
- モノクロマチック(単色配色): 同一の色相で明度や彩度だけを変える。最も統一感が出やすい。
- アナロガス(類似色配色): 色相環で隣り合う色を組み合わせる。穏やかでまとまりのある印象に。
- コンプリメンタリー(補色配色): 色相環で正反対にある色を組み合わせる。コントラストが強く、非常に目立つ。
- トライアド(三色配色): 色相環を正三角形で結ぶ3色。バランスが良く、華やかな印象。
4. 調和を左右する「トーン」の役割
色彩調和において、色そのもの(色相)以上に重要なのが「トーン(明度と彩度の組み合わせ)」です。例えば、全く異なる色同士でも、すべて「パステルカラー(ペールトーン)」で統一すれば、不思議と全体が調和して見えます。これを「トーン・イン・トーン」と呼びます。
5. 黄金比率「70:25:5」の法則
配色に迷ったら、面積比を意識するのも一つの手です。
- ベースカラー(70%): 全体の背景となる色。
- アソートカラー(25%): 全体のイメージを方向付ける色。
- アクセントカラー(5%): 全体を引き締め、注目させるポイントの色。
この比率を守るだけで、色彩調和論に基づいたバランスの良いデザインが出来上がります。
まとめ:色は「関係性」でできている
色は単独で存在するのではなく、隣り合う色との関係性によってその表情を変えます。色彩調和論は、センスというあやふやなものを「理論」という確かな土台に変えてくれる道具です。このルールを意識することで、あなたの表現の幅はより一層広がるはずです。
シリーズ:感性と知性の科学
キーワード:色彩調和論, 配色, 色相環, 補色, デザイン, ジャッドの原理, カラーコーディネート